Рейтинг самых дорогих картин мира
Каждому из нас доводилось изумляться и даже возмущаться очередной новости о продаже с аукциона невнятного рисунка за десятки, если не сотни миллионов долларов. В этом материале постараемся разобраться в формировании цен на живопись и рассмотрим 50 самых дорогих произведений изобразительного искусства.
На самом деле, дискуссия на кухне с ценителем современного искусства вполне может закончиться поножовщиной, ведь обыватель убежден в том, что все эти немыслимые цены на картины раздуты самими владельцами коллекций, а специалист, в свою очередь, уверен в объективности арт-рынка. Не занимая ничьей стороны, выделим несколько тезисов касательно формирования ценников на самые дорогие произведения искусства.
Почему некоторые картины стоят так дорого?
1. Долгосрочная инвестиция
Для большинства из нас инвестицией является вложение денег, которое принесет нам прибыль в течение ближайших нескольких месяцев или лет. Для семьи Рокфеллеров инвестицией может стать приобретение товара, стоимость которого возрастет через несколько веков. Будет ли нефть, золото или доллар через 200 лет стоить дороже, чем сегодня? Вероятность не так уж высока. Будет ли «Черный квадрат» Малевича через 200 лет стоить дороже (согласно Sotheby’s сейчас картина оценивается в $20 млн)? Почти наверняка.
Контраргументом данному утверждению обычно указывают тот факт, что во время войны все эти шедевры за тарелку супа продаются, но если изобразить кривую стоимости картины на графике с отсчетом времени по одной из осей, то войны, экономические спады и прочие кризисные периоды окажутся лишь непродолжительными колебаниями, после которых неминуемо следует стабильный рост.
2. Краткосрочная инвестиция
Для многих государств, регионов, городов туризм является сегодня и прогнозируется на будущее как основной источник доходов. Для привлечения путешественников арабы в Дубае в середине «нулевых» не поленились создавать искусственные острова в море, а сегодня они начинают скупать на аукционах произведения искусства, к которым выстраиваются очереди ценителей живописи. Специалисты предполагают, что тем же самым в ближайшее время займутся и китайцы.
Кроме того, по всему миру открываются музеи современного искусства, которым нужно что-нибудь показывать посетителям, а единственный шедевр может вызвать сильнейший ажиотаж у публики. Кроме того, само по себе громкое приобретение зачастую является отличной саморекламой.
3. Эстетическая ценность
Естественно, полотно должно иметь и некую эстетическую ценность для покупателя. Однако поверить в то, что миллионы долларов выплачиваются за холст, раму и краски довольно сложно. Так же сложно, как и признать некоторые из представленных ниже самых дорогих в мире картин привлекательными.
4. Эксклюзивность
На самом деле, приобрести полотно подобное тем, что описаны ниже, не так уж просто, даже если вы станете миллионером. Миллионеров в современном мире десятки миллионов, а шедевры выставляются на продажу очень и очень редко, при этом для попадания исключительного полотна на аукцион обычно должно произойти нечто из ряда вон выходящее. Например, «Супрематическая композиция» Казимира Малевича попала на Sotheby’s только после многолетнего судебного разбирательства между нидерландским музеем Стеделийк и наследниками мастера, начавшими возвращение картин после распада СССР.
5. Регулирование рынка
Никто не устанавливает цены на произведения искусства в закрытых кабинетах, масонских ложах или тайных орденах. Все они продаются на всемирно известных открытых аукционах, которые дорожат своей репутацией. Это не госзаказ на закупку щебня под строительство дороги в Таганроге, где за тендер борется полторы организации, но конечная цена в десятки раз превышает стартовую. Здесь торгуют честно, а значит и стоимость лотов является обоснованной с точки зрения устоявшегося арт-рынка.
Самые дорогие картины в мире: Топ-50
После небольшого разбора процесса ценообразования на современном рынке искусства, переходим непосредственно к списку наиболее известных приобретений, в котором вы наверняка встретите немало интересных и неожиданных лотов.
Задурманенные головы
Автор:Жан-Мишель Баския;
Год создания:1982;
Цена:$48,8 млн
Жан-Мишель Баския прославился в раннем возрасте как один из лучших граффити-художников Америки, расписывая стены Манхэттена изображениями в стиле неоэкспрессионизма и философскими изречениями в конце 70-х годов. Как и подобает темнокожему представителю богемы в Нью-Йорке тех лет, умер от злоупотребления героином, не дожив и до 30-ти. Его написанный маслом холст «Задурманенные головы» (Dustheads) продан на открытых торгах в 2013 году.
Без названия (Дьявол)
Автор:Жан-Мишель Баския;
Год создания:1982;
Цена:$57,3 млн
1982-й стал самым продуктивным для Жана-Мишеля Баския, который не только написал в том году свои самые ценные полотна, но и принял участие во всемирно известных выставках, включая проходящую раз в пять лет Documenta (Кассель, Германия).
Среди прочих полотен, в 1982 году Баския написал несколько безымянных картин, которые считаются автопортретами экспрессиониста. Работа с неофициальным названием Devil (Дьявол), предположительно, изображает Баския в роли Сатаны.
В 2004 году полотно ушло с молотка аукциона Sotheby’s за 4,5 млн долларов в пользу арт-дилер Адама Линдеманна, который, в свою очередь, перепродал шедевр на лондонском аукционе Christie’s с неплохим гешефтом – за $57,3 млн.
Натюрморт с кувшином и драпировкой
Автор:Поль Сезанн;
Год создания:1893—1894;
Цена:$60,5 млн
Написанный в самом конце XIX века шедевр является далеко не самой дорогой работой французского мастера (остальные просто не продаются), но при этом считается самым дорогостоящим натюрмортом в истории живописи. Реализован в 1999 году на аукционе Sotheby’s.
1949-A-№ 1
Автор:Клиффорд Стилл;
Год создания:1949 год;
Цена:$61,7 млн
Вдохновляемый после Второй мировой войны другими последователями абстрактного экспрессионизма Барнеттом Ньюменом и Марком Ротко, американский художник Клиффорд Стилл написал данную работу в стиле живописи цветового поля. В 2011 году неизвестный покупатель оценил полотно в более чем $60 млн.
Переселение Жичуана
Автор:Ван Мэн;
Год создания:1350;
Цена:$62,1 млн
Потомственный китайский пейзажист XIV века известен среди специалистов своим умением придавать изображениям объема и драматизма за счет искривления пространства и линий. Горный пейзаж «Переселение Жичуана» продан китайскому коллекционеру в 2011 году.
Расовые беспорядки
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1964;
Цена:$62,8 млн
Один из самых известных мастеров XX века, основатель современного поп-арта Энди Уорхол (урожденный Эндрю Вархола) еще неоднократно появится в этом списке. Его работа «Расовые беспорядки» (Race Riot) относится к серии «Смерть и катастрофа», в которую мастер включал сюжеты, основанные на новостных сводках. Холст продан в 2014 году на открытых торгах.
Мужчины в её жизни
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1962;
Цена:$63,4 млн
Картина скомбинирована из фотографий голливудской актрисы Элизабет Тейлор и выполнена методом шелкографии. Перед торгами в 2019 году эстимейт полотна составлял 40-40 миллионов долларов, однако в итоге работа была продана за $63,4 млн.
Орёл, сидящий на сосне
Автор:Ци Байши;
Год создания:1946;
Цена:$65,5 млн
Самый дорогой шедевр современной китайской живописи, выполненный Ци Байши в 86-летнем возрасте. Являет собой изображение и два каллиграфических свитка по бокам. Несмотря на восточную лаконичность, это довольно крупное полотно — размер холста равняется 266 × 100 сантиметрам. Работа продана на аукционе China Guardian в 2011 году.
Без названия
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1962;
Цена:$66,2 млн
Наиболее широко представленный в данном рейтинге художник, урожденный Маркус Роткович из Витебской губернии, ставший впоследствии одним из главных представителей современного абстрактного экспрессионизма в США, основателем течения живописи цветового поля. Полотно «Без названия» размером 261,6 × 158,7 см было реализовано с аукциона Christie’s в 2014 году.
Аллея Алискамп
Автор:Винсент Ван Гог
Год создания:1888;
Цена:$66,3 млн
Один из самых известных нидерландских художников написал за свою жизнь более 2000 работ, однако они довольно редко появляются на открытых торгах. Пейзаж «Аллея Алискамп» в стиле постимпрессионизма был продан аукционным домом Sotheby’s в 2015 году.
Бюст женщины (женщина в сеточке для волос)
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1938;
Цена:$67,4 млн
В конце 1930-х на фоне политических волнений в Испании и тревожных предвоенных настроений Пикассо все больше писал искаженные женские портреты, по большей части изображая Дору Маар с рассеченным на несколько частей лицом или телом, искаженными формами и сюрреалистичными размерами. Очередное такое творение — «Бюст женщины» — было продано в 2015 году неизвестному покупателю за $67,4 млн.
Обнажённая, сидящая на диване
Автор:Амедео Модильяни;
Год создания:1917;
Цена:$68,96 млн
В 1917-1920 годах итальянский мастер, работающий, в основном, в жанре экспрессионизма, создал целую серию провокационных работ эротического характера, ставших предметом скандала на парижской выставке. Одна из них — «Обнажённая, сидящая на диване» — спустя без малого 100 лет была продана с аукциона за $68,96 млн.
Четыре Марлона
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1966;
Цена:$69,6
В 2014 году немецкий оператор казино WestSpiel продал через аукционный дом Christie’s сразу две картины Энди Уорхола, одной из которых стала работа под названием «Четыре Марлона», состоящая из четырех снимков голливудского актера Марлона Брандо в образе персонажа из киноленты «Дикарь» 1953 года.
Без названия
Автор:Сай Твомбли
Год создания:1968 / 1970;
Цена:$69,6 / $70,5 млн
Без названия, Сай Твомбли, 1968 год
Без названия, Сай Твомбли, 1970 год
Два безымянных полотна выдающегося американского художника абстракциониста XX века Сая Твомбли, реализованных с разницей в год на аукционах Sotheby’s и Christie’s за внушительную сумму денег. Отличить данные невероятные шедевры друг от друга довольно сложно, особенно с учетом наличия у автора еще целый серии подобных эксклюзивов.
Портрет художника без бороды (автопортрет)
Автор:Винсент Ван Гог;
Год создания:1889;
Цена:$71,5 млн.
Считается последним автопортретом нидерландского мастера-пейзажиста, написанный примерно за год до кончины. По мнению Ван Гога, хороший портрет не должен обладать фотографическим сходством с объектом изображения, но призван передать черты характера и эпохи, которые будут понятны зрителю через столетия. Картина продана в 1998 году на открытых торгах.
Зелёная горящая машина I (Зеленая автокатастрофа)
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1963;
Цена:$71,7 млн
Выполненная методом шелкографии компиляция снимков автомобильной аварии была продана греческому судостроительному магнату Филипу Ниархосу в 2007 году.
Белый центр (жёлтое, розовое и лиловое на розовом)
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1950;
Цена:$72,8 млн
Еще одно гениальное творение представителя американской школы абстрактного импрессионизма с продуманным до мелочей названием. Спустя 10 лет после написания полотно было приобретено небезызвестным американским магнатом Дэвидом Рокфеллером за 10 тысяч долларов, а в 2007 году реализовано на аукционе Sotheby’s уже за более чем 70 миллионов в пользу королевской семьи Катара.
Дармштадтская мадонна (Мадонна семьи Майер)
Автор:Ганс Гольбейн (младший);
Год создания:1526;
Цена:$75 млн
Полотно создано на заказ бургомистра Базеля Якоба Мейера, но названо в честь немецкого Дармштадта, где выставлялось для публичного обозрения. Шедевр является ярким представителем религиозной живописи эпохи Возрождения и портретного искусства старых голландских мастеров. В 2011 году картина была выставлена на продажу наследниками Гессингского дома, в результате закрытых торгов ее приобрел бизнесмен и коллекционер Райнхольд Вюрт. Увидеть «Драмштадскую мадонну» в живую можно в немецком городке Швебиш-Халль, приобретение с вывозом полотна из Германии запрещено законом.
№ 1 (Королевский красный и голубой)
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1954;
Цена:$75,1 млн
Спустя пять лет в том же аукционном доме Sotheby’s еще одно не менее впечатляющее полотно Марка Ротко было продано анонимному покупателю уже за 75 миллионов долларов.
Избиение младенцев (Избиение невинных)
Автор:Рубенс Петер Пауль;
Год создания:1611;
Цена:$76,8 млн
Полотно эпохи Возрождения, сюжетом которого является библейская история об уничтожении царем Иродом всех младенцев в Вифлееме с целью убиения Иисуса, которому было предсказано царствование над иудейским народом. В 2002 году картину приобрел медиамагнат Дэвид Томсон и передал для временного экспонирования Национальной галере Лондона.
Бал в Мулен де ла Галетт (уменьшенная авторская копия)
Автор:Пьер Огюст Ренуар;
Год создания:1876;
Цена:$76,8 млн.
Мулен де ла Галетт — известная мельница на холме Монмартр в Париже, рядом с которой расположен одноименный ресторан. Летнюю площадку этого заведения с танцующими и отдыхающими горожанами в 1876 году изобразил Ренуар, арендовавший студию неподалеку. Картина «Бал в Мулен де ла Галетт» является государственной собственностью Франции и выставляется в парижском музее Орсе, размер ее полотна 131 × 175 см. В том же 1976 году мастер написал ее уменьшенную копию 78 × 114 см, которая была продана с аукциона Sotheby’s в 1990 году, став на тот момент второй по стоимости в истории арт-рынка.
Бирюзовая Мэрилин
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1964;
Цена:$80 млн
После смерти самой популярной голливудской актрисы Энди Уорхол, как представитель и, по сути, основатель жанра поп-арта, посвятил кинодиве сотни работ, многие из которых базировались на фотографии Мэрилин для постера фильма «Ниагара» 1953 года. Художник экспериментировал с цветами, создав золотую, оранжевую, бирюзовую и других «мэрилин».
В 1964 году в мастерскую Уорхола на Манхэттене вошла художница Дороти Подбер, имеющая при себе револьвер. Известная своими неадекватными выходками, Подбер выстрелила в стоящие стопкой изображения Монро, прострелив 4 первых полотна и лишь слегка задев пятое, которым и оказалась «Бирюзовая Мэрилин». В результате все пять работ вошли в серию «Застреленные Мэрилин» и были удачно проданы после реставрации Уорхола.
Фальстарт
Автор:Джаспер Джонс;
Год создания:1959;
Цена:$80 млн
Американец Джаспер Джонс считается самым дорогим современным художником. Начинал работать с Энди Уорхолом, заимствуя у него идеи поп-арта и смешивая их с более эмоциональными стилями авангарда и абстрактного импрессионизма. В 1988 году картина «Фальстарт» была продано за 17 млн долларов, что стало на тот момент рекордом цены за полотно ныне живущего мастера, а в 2006 году за нее выложили уже $80 млн.
Пруд с кувшинками
Автор:Клод Моне;
Год создания:1919;
Цена:$80,5 млн
Для создания серии пейзажей с кувшинками французский импрессионист долгое время добивался от властей коммуны Живерни (Нормандия) разрешения на постройку дамбы на реке Эпт. Получив оное, живописец изменил русло реки и создал пруд, который изображен на полотне, ушедшем с молотка за 80,5 миллиона долларов на аукционе Christie’s в Лондоне.
Три этюда к портрету Джона Эдвардса
Автор:Фрэнсис Бэкон;
Год создания:1984;
Цена:$80,8 млн
В 70-80х годах выдающийся британский экспрессионист XX века создал несколько десятков портретов своего лучшего друга Джона Эдвардса. Отчетная работа являет собой триптих (три отдельных объекта, в данном случае — три картины) с тремя разными ракурсами сидящего на барном стуле Эдвардса. Триптих продан в аукционном доме Christie’s в 2014 году.
Одалиска, лежащая с магнолиями
Автор:Анри Матисс;
Год создания:1923;
Цена:$80,8 млн
В 2017 году американский миллиардер Дэвид Рокфеллер-старший скончался в возрасте 102 лет, завещая направить значительную часть своего наследства на благотворительность. В 2018 году его жена Пегги организовала крупнейшую в мире филантропическую распродажу предметов искусства, в рамках которой аукционный дом Christie’s реализовал и портрет кисти французского мастера Анри Матисса.
Тройной Элвис
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1963;
Цена:$82 млн
Вместе с упомянутым выше полотном «Четыре Марлона» в 2014 году аукционный дом Christie’s реализовал также «Тройного Элвиса», являющегося частью огромной серии работ, которые базируются на изображении Элвиса Пресли в образе ковбоя с револьвером в руке. Данный снимок был сделан для рекламного постера вестерна «Пылающая звезда». Сама картина выполнена методом шелкографии и имеет размеры 208,3 × 121,5 см.
Суммы, выплачиваемые за Элвисов, Мэрилин, Марлонов и прочих героев Уорхолла, не оставляют равнодушными современных художников. Например, ныне живущий британский мастер Гевин Тёрк также довольно успешно использует изображение Пресли с постера «Пылающей звезды» в своих работах.
№10
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1958;
Цена:$82 млн
В мае 2015 года в лондонском аукционном доме Christie’s состоялась распродажа послевоенного и современного искусства, в рамках которой было продано и ошеломляюще грандиозное полотно Марка Ротко, являющеее собой изображение красного квадрата с нечеткими границами над таким же красным прямоугольником на черном фоне. Монументальная работа размером 239,4 × 175,9 см ушла с молотка за почти 90 миллионов долларов.
Портрет доктора Гаше
Автор:Винсент Ван Гог;
Год создания:1890;
Цена:$82,5 млн
Незадолго до смерти Ван Гог написал портрет своего лечащего врача, француза Поля-Фердинанда Гаше, который являлся большим ценителем творчества нидерландского художника. До 1933 года полотно выставлялось в немецком Франкфурте-на-Майне, пока к власти не пришел известный австрийский любитель живописи. В нацистской Германии подобное искусство называлось дегенеративным, а потому в 1938 году создатель Люфтваффе Герман Геринг беспрепятственно продал «Портрет доктора Гаше» в частные руки. В 1990 году семья покупателя Зигфрида Крамарски реализовала картину через аукцион за 82,5 миллиона долларов, установив рекорд для открытых торгов произведениями искусства на последующие 15 лет.
Черный огонь I
Автор:Барнетт Ньюман;
Год создания:1961;
Цена:$84,2 млн
В мае 2014 года аукционный дом Christie’s провел весьма удачную распродажу произведений современного искусства, в рамках которой были, в частности, реализованы описанные выше работы Три этюда к портрету Джона Эдвардса кисти Фрэнсиса Бэкона и Расовые беспорядки Энди Уорхола. Соотечественник последнего Барнетт Ньюман также был весьма высоко оценен потенциальными покупателями и принес продавцам почти 85 млн долларов за весьма скромное изображение нескромного размера (289,5 × 213,3 см).
Кувшинки в цвету
Автор:Клод Моне;
Год создания:1914-1917;
Цена:$84,7 млн
Еще один весьма дорогостоящий лот с описанной выше благотворительной распродажи коллекции почившего Дэвида Рокфеллера-старшего, созданный французским импрессионистом в рамках целой серии пейзажей, написанных с одного-единственного, искусственно созданного Клодом Моне пруда.
Супрематическая композиция (синий прямоугольник поверх красного луча)
Автор:Казимир Малевич;
Год создания:1916;
Цена:$85 млн
Самая дорогая картина с русскими корнями из когда-либо проданных с аукциона. В конце 1920-х годов мастер выставлялся в Польше и Германии, где и оставил более сотни своих работ, опасаясь (не зря) санкций со стороны правительства СССР. За границу Малевича больше не выпустили, а наследники хранителя полотен Гуго Геринга продали коллекцию нидерландскому музею Стеделийк в 1958 году.
После распада СССР уже наследники Малевича через суд добились возвращения части картин и в 2008 году продали «Супрематическую композицию» с аукциона Sotheby’s в Нью-Йорке за 60 млн долларов. Спустя 10 лет работа вновь была выставлена на продажу, на сей раз в Лондоне на аукционе Christie’s, где анонимный покупатель выложил за нее $85 млн.
Триптих
Автор:Фрэнсис Бэкон;
Год создания:1976;
Цена:$86,3 млн
Большой триптих состоит из трех картин маслом и пастелью на холсте. Триптих представляет собой большую трехпанельную картину (каждая панель размером 78 × 58 дюймов, 198 × 147,5 см) с плотными цветами и абстрактными формами. Бэкон использовал свою обычную технику, начиная с левой панели и работая поперек. Произведение опирается на классическую греческую иконографию и мифологию.
В 2008 году на аукционе Сотбис картина была продана Роману Абрамовичу.
Оранжевый, красный, жёлтый
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1961;
Цена:$86,7 млн
Написанная в Нью-Йорке в начале 60-х годов картина легко позволяет определить автора с первого взгляда. Как и большинство других работ Марка Ротко, является примером экспрессивной живописи цветового поля.
Дора Маар с кошкой
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1941;
Цена:$95,2 млн
Еще один из огромного количества портретов возлюбленной испанского художника, написанный в уже оккупированном нацистами Париже в 1941 году. До 2005 года полотно находилось в частном собрании американских коллекционеров, после чего попало на выставку Sotheby’s в Лондоне и было продано малоопытному русскоязычному агенту, потратившему в рамках аукциона ровно $100 млн на приобретение картин для анонимного покупателя. Обозреватели предполагают, что им является Бидзина Иванишвили — грузинский олигарх, получивший более полумиллиарда долларов от сделки по продаже «Импэксбанка» за несколько дней до торгов Sotheby’s.
Гора Сент-Виктуар, вид из рощи в Шато-Нуар
Автор:Поль Сезанн;
Год создания:1904;
Цена:$100 млн
В начале XX века власти американского Детройта искали любые пути спасения города от полного банкротства, при этом кредиторы предлагали самый простой и очевидный вариант — реализацию коллекции музея Эдсела и Элеоноры Форд, которая могла бы существенно облегчить бедственное финансовое положение бывшего машиностроительного центра США. Тем не менее, руководство музея решилось на другой, более дерзкий шаг. Они тайно продали на закрытых торгах пейзаж Поля Сезанна за $100 млн, а вырученные деньги были направлены на сохранение и поддержание оставшейся коллекции.
Восемь Элвисов
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1963;
Цена:$100 млн
Изначально картина имело длину порядка 11 метров и называлась «Шестнадцать Элвисов», однако после демонтажа галереи Ferus Gallery в Лос-Анджелесе была разделена, и одна из частей под названием «Восемь Элвисов» попала в частную коллекцию. Спустя 40 лет полотно уже не считалось частью другой работы и было реализовано в 2008 году как самостоятельное произведение искусства. Картина выполнена излюбленным методом Энди Уорхола, это шелкография из совмещенных снимков Элвиса Пресли из вестерна «Пылающая звезда», где «король рок-н-ролла» сыграл главную роль.
Мальчик с трубкой
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1905;
Цена:$104,1 млн
Картина была написана еще молодым (24-летним) Пикассо в розовый период его творчества, когда на портретах еще можно было отличить людей от животных и неодушевленных предметов. На полотне изображен сидящий мальчик в розовом венке с курительной трубкой в руке. До 2004 года «Мальчик с трубкой» считался главным шедевром в коллекции американского арт-дилера и коллекционера Уитни, а после продажи стал самым дорогим лотом в истории рынка предметов искусств, побив многолетний рекорд «Портрета доктора Гаше» кисти Ван Гога.
Серебряная автокатастрофа (двойная)
Автор:Энди Уорхол;
Год создания:1963;
Цена:$105,4 млн
Как и в случае с разноцветными портретами Мэрилин Монро и Элвиса Пресли, «Серебряная автокатастрофа» Энди Уорхола отличается от описанной выше «Зеленой автокатастрофы» только оттенком. Картина была продана на аукционе Sotheby’s в 2013 году.
Обнажённая, зелёные листья и бюст
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1932;
Цена:$106,5 млн
В начале 30-х годов Пабло Пикассо изменял своей жене Ольге Хохловой с натурщицей Марией-Терезой Вальтер, которую нередко изображал обнаженной в образе богини секса и желания. В 2006 году одно из полотен этой сюрреалистчной эротической серии под названием «Cон» было почти продано за без малого 140 миллионов, однако владелец случайно повредил картину локтем и контракт был расторгнут, а спустя четыре года аукционный дом Christie’s реализовал «Обнажённую, зелёные листья и бюст» за $106,5 млн.
Флаг
Автор:Джаспер Джонс;
Год создания:1954;
Цена:$110 млн
Самая дорогая картина самого дорогого художника современности. В 2010 году при распродаже собрания коллекционера Майкла Крайтона изображение американского стяга было реализовано за 110 миллионов долларов на закрытых торгах.
Без названия
Автор:Жан-Мишель Баския;
Год создания:1982;
Цена:$110,5 млн
В 2017 году аукционный дом Sotheby’s реализовал в Нью-Йорке безымянное полотно Жана-Мишеля Баския, которое многими специалистами по современной живописи было воспринято как автопортрет молодого гения. Картину в излюбленном стиле автора неоэкспрессионизме приобрел японский модельер Юсаку Маэдзаве.
Стога
Автор:Клод Моне;
Год создания:1890;
Цена:$110,7 млн
В начале 1890-х годов, уже проживая в Нормандии, в провинции Живерни, французский импрессионист написал серию из 25 работ под общим названием «Стога сена», на которых изобразил, собственно, стога сена на одной и той же локации в разное время дня и года. Отчетная работа попала в частную коллекцию в 1986 году за 2,5 миллиона долларов, а уже в 2019 году перепродана за более чем 110 миллионов.
Молодая девушка с цветочной корзиной
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1905;
Цена:$115 млн
Вернувшись в 1905 году из Голландии, испанский живописец перешел от изображений сельской нидерландской местности к обнаженным портретам. Отчетное полотно изначально называлось «Цветок мостовой» и было продано самим Пикассо в арт-галерею за 75 франков. Через 113 лет жена Дэвида Рокфеллера-старшего Пегги реализовала картину через аукцион Christie’s за $115 млн.
Крик (4-я картина серии)
Автор:Эдвард Мунк;
Год создания:1910;
Цена:$119,9 млн
На рубеже XIX и XX веков Эдвард Мунк создал свою знаменитую серию работ, через которые автор пытался передать эмоции, охватившие его во время прогулки у одного из норвежских фьордов. Изначально сам художник называл серию «Der Schrei der Natur» («Крик природы») и пытался изобразить себя, но затем остановился на бесполом существе, чей безмолвный крик отражается эхом в кроваво-красном закате на фоне. Четвертая картина серии стала единственной, попавшей в частные руки, и в 2006 году американский коллекционер Леон Блэк выкупил ее за почти 120 миллионов долларов у норвежского миллиардера Петтера Олсена через аукцион Sotheby’s.
Портрет Адели Блох Бауэр I
Автор:Густав Климт;
Год создания:1907;
Цена:$135 млн
Австрийский художник получил заказ на портрет представительницы еврейской буржуазии еще в 1903 году от ее супруга Фердинанда Блоха, но в течение последующих четырех лет писал лишь эскизы, коих скопилось порядка сотни штук, прежде чем Густав Климт принялся непосредственно за картину, получившую второе название «Золотая Адель».
В 1924 году Адель Блох Бауэр скончалась, завещая мужу передать полотна австрийской национальной галерее, однако в 1938 году Австрия присоединилась к Третьему рейху и еврею Блоху пришлось срочно покинуть страну, оставив нацистам все состояние, включая оба портрета Адели Блох Бауэр. Перед своей смертью, спустя полгода после завершения Второй мировой войны, Фердинанд Блох переписал завещание, сделав правообладателем картин Климта племянницу Марию Альтман.
В 1998 году Австрия приняла закон о реституции, благодаря которому Мария Альтман смогла отсудить у Австрийской республики картины, находящиеся в государственной галерее, а затем и выставить их на продажу.
Портрет Адели Блох Бауэр I в 2006 году приобрел американский миллиардер, еврейский активист и основатель Новой галереи Нью-Йорка Рональд Лаудер за баснословные 135 млн долларов.
Женщина III
Автор:Виллем де Кунинг;
Год создания:1953;
Цена:$137,5 млн
Единственное полотно из серии нидерландского художника, попавшее в свободную продажу. В 70-х годах прошлого века выставлялось в Тегеране, однако после исламской революции 1979 года подобные шедевры отправлялись если не на свалку, то в запасники музеев. В последствии картина попала в руки американского арт-дилера Дэвида Геффена, реализовавшего ее в 2006 году за 137,5 миллиона долларов.
№5
Автор:Джексон Поллок;
Год создания:1948;
Цена:$140 млн
Джексон Поллок — один из самых известных представителей американского абстрактного экспрессионизма XX века. Картину №5 он набрызгал в своей излюбленной манере на фиброкартонном листе площадью чуть более четырех квадратных метров. На выставке в галерее американской художницы Бетти Парсонс ее заприметил арт-дилер с Филиппин Алонсо Ассорио и приобрел за 1500 долларов.
Во время транспортировки шедевра к покупателю рабочие повредили бесценный груз и автор согласился отреставрировать его. Видимо, Поллок осознавал истинную художественную ценность своих творений, потому что вместо реставрации небольшого фрагмента он набрызгал новый эксклюзив в том же стиле, который еще больше понравился Ассорио. Позднее картина №5 попала к уже знакомому нам Дэвиду Геффену, который взял за нее, согласно данным СМИ, 140 миллионов долларов с мексиканского миллиардера Давида Мартинеза.
Три наброска к портрету Люсьена Фрейда
Автор:Фрэнсис Бэкон;
Год создания:1969;
Цена:$142,4 млн
Бэкон познакомился с художником еврейского происхождения Люсьеном Фрейдом по окончании Второй мировой войны и в 50-х годах они неоднократно писали портреты друг друга. Написанный в 1969 году триптих оказался раскупленным по частям, которые отправились в разные концы света — Париж, Рим и Токио. В 80-х все три части удалось собрать итальянскому магнату Франческо де Симону Никесе, а в 2013 году американская женщина-олигарх Элейн Уинн, владеющая Wynn Casino Empire, сделала ставку в $142,4 млн на аукционе Christie’s, купив тем самым триптих, эстимейт которого составлял лишь $85 млн.
Портрет Адели Блох Бауэр II
Автор:Густав Климт;
Год создания:1912;
Цена:$150 млн
Как и первый портрет Адели Блох Бауэр, второе полотно попало на аукцион в 2006 году, где его приобрела известнейшая американская телеведущая Опра Уинфри за 87,9 млн долларов. В 2015-2016 годах Уинфри начала распродавать свою коллекцию, с молотка ушла и «вторая Адель», за которую анонимный китайский олигарх выложил 150 млн долларов.
Сон
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1932;
Цена:$155 млн
В 1932 году Пикассо, которому было уже за 50, писал много портретов своей 22-летней любовницы Марии-Терезы Вальтер. В частности, картину «Сон» художник создал всего за один день в стиле присущего тому периоду его творчества сюрреализма.
История владения полотном также весьма любопытна. В 1941 году его вывез из оккупированной Франции американский бизнесмен Виктор Ганц, начавший с этой работы коллекцию, которая собиралась более полувека и была распродана в 1997 году за 206 млн долларов. Из этих 206 миллионов $48,4 млн принес «Сон» Пикассо. После нескольких перепродаж картина попала к Стиву Уинну, который договорился о ее реализации в галереях Ававелла в 2006 году, но во время демонстрации случайно порвал холст локтем, тем самым сорвав уже готовую к оформлению сделку. Тем не менее, Уинн получил 40 млн долларов компенсации от страховой компании, отреставрировал полотно и продал, по информации New York Post, за 155 млн коллекционеру Стивену Коэну.
Лежащая обнаженная
Автор:Амедео Модильяни;
Год создания:1917-1918;
Цена: $157,2 млн / $170 млн
Лежащая обнаженная, Амедео Модильяни, $157,2 млн
Лежащая обнаженная, Амедео Модильяни, $170 млн
В последние годы своего проживания в Париже Модильяни написал целую серию работ в жанре ню, которые спонсировались польским поэтом Леопольдом Зборовским и вдохновлялись 19-летней студенткой Жанной Эбютерн. Последняя сначала позировала, а затем и сожительствовала с итальянским мастером после эвакуации из Парижа на излете Первой мировой войны. В 2015 году аукционный дом Christie’s выручил за одно из полотен серии «Лежащая обнаженная» 170 млн долларов, которые заплатил китайский миллиардер Лю Ицянь (согласно данным The Wall Street Journal), а в 2018 году картина «Лежащая обнаженная (на левом боку)» на аукционе Сотбис была продана за $150 млн.
Алжирские женщины (версия «O»)
Автор:Пабло Пикассо;
Год создания:1955;
Цена:$179,3 млн
Пикассо неоднократно писал картины, являющиеся, если выражаться современным языком, ремейками полотен его любимых художников. В частности, вдохновившись полотном французского живописца первой половины XIX века Эжена Делакруа, Пабло создал целую серию работ с общим названием «Алжирские женщины».
Самой известной из них стала последняя, версия «O», которую американский арт-дилер Либби Хоуи приобрел за почти $32 млн для нефтяного магната из Саудовской Аравии в 1997 году. В 2015 году полотно вновь попало на аукцион Christie’s, и на сей раз только эстимейт «Алжирских женщин» составил 140 миллионов долларов, а финальная ставка стала абсолютным рекордом для открытых торгов на тот момент — 179,3 млн долларов, выплаченные еще одним нефтяным олигархом, бывшим премьер-министром Катара.
№ 6 (Фиолетовое, зелёное и красное)
Автор:Марк Ротко;
Год создания:1951;
Цена:$186 млн
Собственно, название картины, как и в случае с многими другими полотнами гения, содержит столь полное ее описание, что на нее, в принципе, можно и не глядеть. Из интересных фактов можно лишь отметить, что приобрел ее известный многим россиянам бывший владелец «Уралкалия» Дмитрий Рыболовлев, не пожалевший в августе 2014 года $186 млн на приобретение сего шедевра.
Игроки в карты (3-я картина серии)
Автор:Поль Сезанн;
Годы создания:1892—1893;
Цена:$250 млн
В первой половине 1890-х годов французский постимпрессионист написал пять полотен серии «Игроки в карты», четыре из которых находились в собственности галерей или музеев, и лишь отчетный холст входил в частное собрание греческого судостроительного магната Георга Эмбирикоса. После кончины последнего полотно было выставлено на продажу и приобретено монаршей семьей Катара для государственного музея за $250 млн в 2012 году.
Когда свадьба?
Автор:Поль Гоген;
Годы создания:1892;
Цена:$300 млн
Ровно в то же время, когда Поль Сезанн писал своих «Игроков в карты», его соотечественник и тезка Поль Гоген искал вдохновения на островах Французской Полинезии, где женился на 13-летней таитянке и создал множество портретов тамошних жителей. «Когда свадьба?» является самым известным полотном Гогена того периода, в 2015 году национальный музей Катара выкупил его из частной коллекции за рекордные на тот момент 300 млн долларов.
Самая дорогая картина в мире
Спаситель мира
Автор:Леонардо да Винчи (предположительно);
Годы создания:1499 (предположительно);
Цена:$450 млн
Самая дорогая и самая спорная картина в мире на данный момент. Главный предмет спора — авторство, которое не представляется возможным точно установить при нынешнем уровне развития технологий. Существует масса реплик данного полотна (или оно само является репликой), выполненных учениками и последователями стиля да Винчи. Более того, во времена католической контрреформации Иисусу дорисовали бороду и усы, которые затем пришлось удалять специалистам. К слову, с дорисованными бородой и усами «Спаситель мира» выручил целых 45 фунтов на аукционе Sotheby’s в 1958 году.
В 2013 году арт-дилер Ив Бувье продал полотно за 127,5 млн долларов российскому олигарху Дмитрию Рыболовлеву, после чего разразился самый настоящий международный скандал, начавшийся судебным разбирательством между Бувье и Рыболовлевым, а окончившийся рядом увольнений высокопоставленных европейских чиновников и продажей картины.
В 2017 году «Спаситель мира» вновь попал в продажу с эстимейтом в $100 млн, однако за дело взялись маркетологи аукционного дома Christie’s, выпустившие огромное количество промо-контента, включая рекламные ролики на YouTube с участием Дженнифер Лопес и Леонардо ди Каприо. Результат — продажа картины за 450 миллионов долларов, из которых $50 млн стали комиссией Christie’s.
Приобрел «Спасителя мира» наследный саудовский принц для его экспонирования в филиале Лувра в Абу-Даби (ОАЭ), однако в 2018 году полотно пропало из музея. В 2019 году было объявлено, что картина находится на личной яхте принца Саудовской Аравии.